目录
文艺评论
热内《阳台》的狂欢化诗学解读曾卓寒;3-5
论“王魁故事”的演变张懿媛;6-8
论契诃夫《樱桃园》的喜剧性赖斌;9-10+13
反叛与超越——哥尔多尼戏剧中的女性角色张羽扬;11-13
戏剧研讨
论《俄瑞斯忒斯》三部曲中的女性形象对当代女权主义的启示意义戴静如;14-15
荒诞派戏剧理论对于廖一梅剧作的影响——以《恋爱的犀牛》为例王聆懿;16-18
浅谈歌剧《江姐》选段《我为共产主义把青春贡献》的音乐分析与形象塑造李高扬;19-20
普通高校音乐教育转型发展背景下的歌剧表演实践课程教学研究王洪涛;21-22
戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的运用董志波;23-24
中国戏曲舞台设计现代化的必然性刘维佳;25-26
音乐教学中戏剧编演的实施策略丁亚丽;27-28
大运河江苏段沿线戏剧遗产传承生态保护与发展研究倪漫;曹娅丽;29-32
非物质文化遗产“桂剧”的数字动画传承研究杜鹃;33-34+41
基于口述考察视角下的非物质文化遗产传承与保护——隆尧秧歌戏七十年发展轨迹与现状李涛;藏明;王志辉;35-36
有关徐州琴书音乐唱腔结构的探析侯九莲;37-38
后疫情时期民间职业剧团的发展趋势和措施——以浙江省为例周伟君;39-41
十三年来的西北大学小黑剧社袁艺函;42-43+49
戏剧教学法在童话剧教学中的实施余彤彤;44-45
元杂剧中的典商形象及其文化蕴涵赵冰月;46-49
被掩盖的原罪——社会环境下繁漪悲剧的必然性高岚;50-51
沪剧女艺人的从业精神探析——以丁是娥为例殷长梅;52-53
戏剧影视作品中的孔子形象郭滨赫;54-55
赖声川戏剧研究的重大收获——评胡明华《文化融合视野中的赖声川戏剧》田广文;56-57+60
试探女性主义视域下桂英的人物形象嬗变——从《王魁》到《焚香记》苏汇敏;58-60
《玩偶之家》之“玩偶”解读程明璐;61-62
核心素养视域下音乐戏剧教学的践行策略李芹;63-64
音乐研究
咏叹调的音乐与演唱分析——以《四周多么寂静》为例姜枫;65-66+131
注重横向联系：音乐课堂实现文化理解的重要途径卢艺;67-69
浅析声乐套曲《诗人之恋》中的钢琴伴奏艺术吴雪铭;70-71
高校音乐欣赏课中多元音乐文化的渗透路径研究郭欣;72-73
论低音提琴的独特魅力与演奏技巧王伟;74-75
张家口民间音乐产业融合创新发展研究赵亚璇;闫玏玏;76-77
音乐人类学视域下的西府曲子研究严洪萍;78-79
特殊时期背景下全民抗疫公益歌曲的创作与接受研究张莹;80-81
浅谈古典主义早期与晚期音乐风格的对比——以莫扎特与贝多芬为例曹晨旭;82-83
拉赫玛尼诺夫的音乐创作理念探析——以《c小调第二钢琴协奏曲》的节奏节拍分析为例毕丽君;84-85
融汇中西兼收并蓄——张敏《钢琴艺术简史》的独到之处薛高伟;86-87
探究流行歌曲的演绎技巧——以《血腥爱情故事》为例胡利环;88-89
钢琴曲《火把节之夜》西方结构轮廓与中国民族音乐特色的融合张旭冉;李晓燕;90-91
浅析二胡作品《风雨思秋》中的《广陵散》古琴元素陶颖文;92-93
海南地方高等院校民族音乐教育及师资队伍建设唐宁;94-96
探讨翻转课堂在高职钢琴教学的应用张玮;97-98
艺术类高职院校音乐表演专业教学模式改革与探究罗丽娜;99-100
疫情期间钢琴在线教学探究邹宇颖;101-102
浅析高职院校音乐美育教育教学的建议性措施阳云飞;103-104
关于西洋管乐音乐表演教学模式的改革陈艺璇;105-106
论爵士鼓开展集体课的必要性于天睿;107-108
贺州地区民族音乐文化保护传承的学校教育路径研究张帆;109-110
单簧管演奏教学中的音准训练方式研究张斯佳;111-112
浅论声乐演唱教学中演唱技巧的有效训练史天龙;常光凯;113-114
学前教育专业声乐教学舞台实践策略研讨刘丽娟;115-116
高校钢琴教学对学生音乐素质及能力的培养雷婷婷;117-118
对江南民歌(江苏段)的传承在高校音乐教学现状中的分析刘永;119-120
从“融合渗透”视角探究江苏民间音乐在高中音乐课堂的创新实践钱嘉怡;121-122
舞蹈空间
浅析甘南藏族自治州非物质文化遗产“巴郎鼓”舞蹈的表演风格特性与文化传承保护宋芸杰;123-124
论舞蹈教育在偏远地区的发展现状——以舞蹈教育在湖南省某偏远地区的发展为例伍美玲;125-126
张家口民间舞蹈分类研究何辉;127-128
提高学前教育专业学生舞蹈见习试教质量的教学指导分析陈天姿;129-131
新常态视域下舞蹈专业本科生创业模式分析史钰;王思薇;132-133
“以学生为中心”的中职学前教育专业舞蹈教学初探王娇艳;134-135
影视观察
VR与传统影视语言的非兼容性及发展方向思考杨丛泽;136-137
电影《乔乔的异想世界》中隐喻符号的功能分析李想;138-142
理查德·柯蒂斯的“英国童话”王星霁;143-144
UGC移动短视频内容生产模式分析——以抖音APP为例杨佩;145-146
社会学元素在影视艺术中的渗入研究范志琪;147-148
传统影视艺术与全新数字媒体的冲突与交融梁司滢;李篪;149-150
影视剧中的植入式广告现状分析闫桐语;151-152
“中国传统文化”系列公益动画广告创作研究安书睿;153-154
复合与互补：跨媒介融合视角下游戏与游戏电影的关系张天陆;155-156+179
从“作者论”视角解读阿巴斯的影像机制宋佩盈;157-159
探析曾国祥导演的人物塑造与现实意义陈吕;刘红旭;160-161
存在主义的对白化、人物化与情节化——伍迪艾伦编剧创作分析张俊奕;162-163
读者批评理论视域下的改编作品《隐秘的角落》马婷杨;164-165
自闭症题材电影《光》的创作特色和符号隐喻周冬冬;166-167
项目驱动模式在二维动画创作教学中的运用与研究——以“动画运动规律”课程为例孙于蓝;168-169
教育论坛
微课视域下的高职幼儿舞蹈教学模式改革思考毛静;170-171
现代信息化资源在高职音乐鉴赏中的运用策略——以安阳职业技术学院为例刘依凡;172-173
转型背景下地方艺术院校表演专业实践教学体系构建与发展措施刘水;174-175
文化天地
东北地区民族文化的保护与传承机制研究樊丁宜;陈宇彤;176-179
浅析艺术作品中的目光——以诗歌和山水画为例虞鹏;180-181
《庄子》中的自由之鸟与精神丁宁;182-183
论宋玉《对楚王问》的文体范式意义邓康丽;184-185
湘南民族元素在包装设计中的运用雷雅彦;186-187
后殖民女性主义视角下《女勇士》中故事叙述者的身份分析吕侠;张淼;188-189
电影叙事对小说叙事结构的影响——以金宇澄小说《繁花》为例张家瑜;190-191
高校创新性传承中华优秀传统文化的价值与路径研究——以黎族传统纺染织绣技艺为例周孟熙;王瑞;192-194
90年代之后的中国当代雕塑艺术的转型吴姣;195-196
南岭走廊瑶族民间工艺在高校的传承与创新研究蒋艺芝;197-198
首届“黄鹤杯”全国优秀戏剧剧本征文启事2
《戏剧之家》征稿函199